Die Mitwirkenden waren hauptsächlich Schwarze KünstlerInnen, FilmemacherInnen und Intellektuelle aus Afrika und der afrikanischen Diaspora, die ein Spektrum von Schwarzer Kunst, Schwarzem Kino, Schwarzem Denken und Leben präsentierten und in Seminaren über ihre verschiedenen politischen, sozialen und kulturellen Erfahrungen diskutierten. Das Festival bot eine musikalische Hommage basierend auf der Lebenserfahrung eines der großen Steptänzer, Carnell Lyons.
Danach führte uns die inspirierende und anstrengende Reise dazu, darüber nachzudenken und zu diskutieren, welcher Aspekt dieser Erfahrung fortgesetzt werden könnte. Mit der Unterstützung des Kinos Arsenal, von Erika Gregor und anderen Personen beschlossen wir, einen Aspekt des Kulturfestivals fortzusetzen, der sich zum Black International Cinema Berlin entwickelte. Der Name wurde vom Wegbereiter angenommen und so wurde das Black International Cinema Berlin, das in der 3. Woche des Black Cultural Festival präsentiert wurde, initiiert und bis heute, 2020, fortgesetzt. Wir haben es dankenswerterweise geschafft, unsere Inspiration fortzusetzen.
Nachdem wir von April bis August auf eine Möglichkeit der Präsentation des Filmfestivals gewartet hatten, ließen sich aufgrund des „Wurms“ keine der beiden Terminaussichten verwirklichen!
Nun ja, Pandemien führen leider zu verschiedenen Formen der Enttäuschung. Aber jetzt, siehe da! ALEX – Offener Kanal Berlin nahm die Gelegenheit war und lud das 35. Black International Cinema Berlin 2020 freundlicherweise ein, die Kunstwerke unserer internationalen und interkulturellen FilmemacherInnen vom 15. bis 19. Oktober in einem Abend- und Morgenprogramm via Fernsehen und Livestream zu präsentieren.
Darüber hinaus produzieren wir am 17. Dezember 2020 in Zusammenarbeit mit ALEX – Offener Kanal Berlin live im Fernsehstudio eine Sonder-Festivalausgabe unseres interkulturellen Magazins THE COLLEGIUM – Forum & Television Program Berlin.
Die Jubiläumsausgabe unseres Filmfestivals findet unter der Schirmherrschaft der Deutschen UNESCO-Kommission statt. Gezeigt werden Filme aus Afrika, der afrikanischen Diaspora und Beiträge mit interkultureller und internationaler Thematik. In diesem Jahr kommen die Filme aus Ghana, Kanada, Gambia, Deutschland, Togo, Frankreich, Italien, den USA, Portugal, Brasilien, den Niederlanden, Mosambik, Österreich, Äthiopien und Bulgarien.
Prof. Donald Muldrow Griffith, Fountainhead® Tanz Théâtre/Cultural Zephyr e.V., Oktober 2020
Fountainhead Tanz Théâtre Black International Cinema Berlin THE COLLEGIUM – Forum & Television Program Berln “Footprints in the Sand?“ ExhibitionBerlin Cultural Zephyr e.V. Marion Kramer Tempelhofer Damm 52 12101 Berlin Tel.: 0176-38085459
Fountainhead® Tanz Théâtre wurde 1980 in Berlin/Deutschland von Donald Muldrow Griffith und Gayle McKinney zusammen mit Lynnda Curry, Ricky Powell und Detlef Bäcker, vier amerikanischen KünstlerInnen und einem deutschen Kollegen gegründet, die sich 1979 in Berlin am Theater des Westens trafen und sich entschieden, interkulturelle, interdisziplinäre und internationale Produktionen im Bereich Tanz, Theater, Fernsehen, Workshops, Film-/Videofestivals, künstlerischen Ausstellungen und Publikationen durchzuführen.
Fountainhead® Tanz Théâtre ist tätig in der Produktion, Aufführung, Distribution und Bildung und wird produziert und geleitet von Prof. Donald Muldrow Griffith und Prof. Gayle McKinney Griffith, beide erfahrene Künstler sowie Produzenten und Leiter von Tanz-, Theater- und Filmproduktionen aus den USA.
Fountainhead® Tanz Théâtre involviert Menschen mit unterschiedlichen nationalen, kulturellen, ethnischen, sozio-ökonomischen und religiösen Hintergründen sowie verschiedener sexueller Identitäten, die in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Disziplinen zusammen arbeiten, mit der Absicht, in den Projekten und für die Weltgemeinschaft den interkulturellen Austausch zu gestalten, zu erfahren und zu vermitteln.
Seit seiner Gründung 1980 in Berlin/Germany präsentierte Fountainhead® Tanz Théâtre eine Reihe an internationalen, interkulturellen und interdisziplinären Produktionen in den Bereichen Tanz, Theater, Filmfestival, Fernsehen, Filmdistribution, Publikationen, Seminare, Ausstellungen, Workshops und Musical Präsentationen.
Eine der Produktionen ist das jährlich präsentierte Black International Cinema Berlin, das Fountainhead® Tanz Théâtre 1986 in Berlin/Germany gründete und seitdem regelmäßig in Berlin und darüber hinaus in anderen europäischen und US-amerikanischen Städten präsentiert.
Zudem produziert und leitet Fountainhead® Tanz Théâtre seit der Gründung 1995 das wöchentliche Fernsehmagazin THE COLLEGIUM – Forum & Television Program Berlin, das montags von 1-2 Uhr, donnerstags von 9-10 Uhr und samstags von 2-3 und 9-10 Uhr im Alex – Offener Kanal Berlin ausgestrahlt und ebenfalls in Magdeburg, Wolfsburg, Dessau, Portland, Oregon/USA und weiteren Städten gesendet wird.
Darüber hinaus produziert und leitet Fountainhead® Tanz Théâtre, unter der Kuration von Prof. Donald Muldrow Griffith, die fotografische Ausstellung und visuelle Dokumentation „Footprints in the Sand?“ ExhibitionBerlin, die ein Bild der Aktivitäten verschiedener Menschen bei ihren historischen Beiträgen für Berlin und andere Orte zeichnet, mit der Intention, diese Unternehmungen davor zu schützen, „Footprints in the Sand?“ (Fußspuren im Sand) zu werden.
- 990 gründete Fountainhead® Tanz Théâtre den gemeinnützigen Verein Cultural Zephyr e.V., der als Dachorganisation die künstlerischen und kulturellen Aktivitäten von Fountainhead® Tanz Théâtre verwaltet.
